Los estudiantes de arte de Howard exhiben multitud de estilos personales y voces en la exhibición anual para estudiantes de último año y tercer año

Un caleidoscopio de óleo, acrílico, cerámica y cordel llenó la Oficina Central del Sistema de Escuelas Públicas del Condado de Howard en Ellicott City este mes para la 33ª Exposición Anual de Desarrollo de Portafolio para Estudiantes Mayores y Jóvenes.

"Hay tantas cosas maravillosas y maravillosas", dijo Sophia Adles, de 17 años, estudiante de último año de Howard High School. "Es como, 'wow', no puedo creer que alguien haya hecho esto, alguien de mi edad... Es realmente inspirador".

Adles es uno de los más de 30,000 estudiantes inscritos en clases de artes visuales en el condado este año como parte de un programa que enfatiza la exploración interdisciplinaria y la libertad creativa.

"Los artistas hoy en día trabajan en una multitud de materiales y trabajan en materiales que comunican mejor sus ideas, por lo que nuestro programa realmente se ha alineado y ha ayudado a fomentar esa filosofía", dijo el coordinador de bellas artes Gino Molfino, quien supervisa la danza, el teatro y las artes visuales del HCPSS. letras. "El éxito que hemos tenido con los estudiantes que se matriculan a través de nuestro programa ha sido bastante sustancial".

Similar a su programa de danza, Howard no ofrece cursos de arte basados ​​en disciplinas como escultura o pintura. En cambio, las clases de arte de HCPSS son integrales y están destinadas a exponer a los estudiantes a una variedad de maestros y técnicas, desde pasteles hasta medios digitales.

"Es muy bueno porque puedo explorar lo que quiera", dijo Adles. "No siento que durante todo un año esté aprendiendo a hacer cerámica. Puedo pintar con aerosol y luego puedo hacer algunas estructuras y luego [ser] como, 'Aprendamos a pintar al óleo'".

Después de aprender habilidades fundamentales en Arte I y II, los estudiantes de secundaria se embarcan en el desarrollo de carpetas en Arte III y IV durante el cual desarrollan su cuerpo de trabajo y defienden piezas con declaraciones del artista.

La diversidad de estilos y voces personales estuvo a la vista en la exhibición para jóvenes y mayores, abierta hasta el 17 de mayo. La pieza de Adles, "Pepsi God", fue la culminación de casi dos años de investigación sobre el rediseño corporativo de 2008 del famoso rojo de Pepsi. , logotipo circular blanco y azul. Estaba intrigada por cómo la compañía buscaba mitificar su marca y eligió pintar con aerosol el logotipo entre los cuerpos celestes en el cielo.

"Está tratando de transmitir cómo Pepsi se ubica entre los dioses y las estrellas", dijo Adles, quien espera continuar tomando clases de arte en la universidad el próximo año.

Molfino dice que el objetivo final del programa de artes visuales es ayudar a moldear artistas multidisciplinarios capaces de transmitir ideas complejas a través de los materiales elegidos, ya sea fotografía en blanco y negro o una naturaleza muerta clásica.

"No hay una respuesta correcta en el arte", dijo. "[A los estudiantes] se les permitirá aprender y fallar y recuperarse y probar el material nuevamente o tal vez esa exploración del material los lleve a otro".

Hannah Chen, estudiante de último año de Centennial High School, dijo que siempre había estado interesada en el arte, pero que no lo había considerado como una carrera hasta que comenzó a tomar cursos de nivel superior el año pasado.

"Simplemente me di cuenta de que tengo la capacidad de hacer piezas más complejas", dijo Chen, de 18 años. "No tiene que seguir siendo un pasatiempo. Esto puede ser algo más serio para mí".

Hannah Chen, una estudiante de último año de Centennial, posa para una foto junto a su obra de arte durante la recepción de la exhibición anual de artes visuales Junior/Senior organizada por el Sistema de Escuelas Públicas del Condado de Howard en el edificio de la Junta de Educación el jueves 27 de abril de 2023. ( Brian Krista/Baltimore Sun Media)

La pieza de exhibición de Chen, "A Stitch in Time", comenzó como una pintura acrílica de su madre y su gato, pero evolucionó hasta convertirse en una narración visual de los recuerdos e interacciones de Chen con el entorno físico. Creó capas tanto literales como figurativas de experiencias pasadas agregando retazos de ropa vieja, flores secas que su madre le había dado y otros objetos al lienzo.

"Es un proceso divertido cortarlo todo y pegarlo y construir gradualmente el resultado final", dijo Chen, quien ganó el premio de elección del jurado por su trabajo. "Cada vez que lo miras puede ser un poco diferente o algo nuevo puede llamarte la atención".

Chen agregó que la pieza también simboliza lo lejos que ha llegado en su propio viaje artístico una vez que tuvo la libertad de explorar en la escuela secundaria. Después de gravitar inicialmente hacia los dibujos en tinta y papel, llegó a abrazar las creaciones de medios mixtos, incorporando telas y bordados.

"En lugar de crear un plan de estudios restrictivo en el que tienes que crear esta pieza sobre este tema, creo que lo que realmente me ayudó a crecer es el hecho de que pude explorar temas que me interesaban", dijo Chen. "No hay un estilo de arte que sea para todos".

Para obtener más información sobre las ofertas de artes visuales en HCPSS, visite: https://www.hcpss.org/academics/fine-arts/visual-arts/.